波特兰Photolucida摄影节:人与自然
2021丽水摄影节自8月17日发布活动信息以来，共收到全世界8717名摄影师、策展人和171家组织机构报名参展，投稿国家数和投稿数量再创历史新高。本届丽水摄影节展览汇聚了全球知名摄影机构、专业高校学术展览，以及世界摄影殿堂级大师和全球专业领域有影响力的艺术家作品参展，同时还有国内外众多锐意探索、不断创新的艺术新生力量和大学生作品入展。秀山丽水，名家荟萃，2021丽水摄影节展览来啦——
Photolucida是美国波特兰的一个专业摄影艺术组织，其宗旨在于为全球广大摄影师搭建一个拓展连接和教育启发的平台，连接各国摄影领域，打造一个国际摄影界平台。Photolucida摄影节主要分为专家见面会和CriticalMass摄影大赛，为美国第二大摄影节。自2015年开始，Photolucida摄影节与丽水摄影节建立了持久深入的合作关系，2021年，Photolucida摄影节在丽水摄影节专题策划推出Critical Mass摄影大赛2020/2021年度-TOP50部分作品《人与自然》。
人与自然
Human / Nature
策展人：劳拉·莫娅 联合策展人：王雪珂
Curator: Laura Moya Associate Curator: Isabella Wang
策展前言
“作为个人，我们只能略微改善外部环境；但作为人类整体，也许我们能重塑的对象就是人类自己。”——罗伯特·亚当斯
摄影史上的一个转折点是 1975 年由威廉·詹金斯在乔治·伊斯特曼纪念馆策划的《新地形：人造景观摄影》。该展览标志着传统的景观描绘让位于新的摄影景观方法。此次展览的 10 位摄影师（包括罗伯特·亚当斯）都以全新的方式展现了美国风光。摄影家们没有将镜头对准像国家公园那般壮丽的景色，而是专注于探索战后郊区扩张的独特视角：赤裸裸的住宅开发区、工业园区以及新建的高速公路。《新地形》的出彩之处不仅在于其新颖的摄影内容，更在于它带给观众的内心感受。通过重视而不是削弱人类自身的存在，这些照片唤起了人们保护周边景观的责任心，同时强调了人类与其生存环境的纽带关系。数十年后，摄影艺术家们继续探究。
《新地形》的出彩之处不仅在于其新颖的摄影内容，更在于它带给观众的内心感受。通过重视而不是削弱人类自身的存在，这些照片唤起了人们保护周边景观的责任心，同时强调了人类与其生存环境的纽带关系。
数十年后，摄影艺术家们继续探究。人类与自然界中各种元素的联结、构成或冲突，并在此基础上进行创作。而现在，《新地形》已然是更为复杂的陈述——它不只是与地理地形的普通对话，而是对深奥的哲学思想的仔细审视。人与自然的关系是复杂的——美妙共生，也充斥着矛盾。
《人与自然》摄影展中的摄影艺术家们完美展现了人类发展与原始自然的视觉冲突——彼得·博格切维茨的《表面张力》、彼得·艾斯雪珂的《施工现场》和大卫·弗里兹的《冰岛冬潮》展示了人类发展与自然世界之间的微妙和不太微妙的相遇与交织。通过无人摄像系统和软件记录运动，亚历克斯·特纳的《盲河》让我们有幸窥见人类和动物穿越索诺兰沙漠的足迹。托马斯·格奥尔格·布朗克 与伊希克·卡娅在《第二自然》中向我们展现了南加州景观中伪装成树木的信号塔，以此呈现公共设施与大自然之间的冲突。在光谱处理的另一端，亚伦·布鲁姆以铂金构造了一首诗意的颂歌。《甜蜜乐土》，赞颂他故乡的阿巴拉契亚人，展现出的视觉元素既真实又虚幻。这错综复杂的过程将成为他后代的宝贵遗产。
大卫·埃林森（David Elligsen）的《下降的边界》和 戴安娜·切林·尼根（ Diana Cheren Nygen）的《家庭的坚守》都通过个人档案底片来展现时间旅行的概念。对于埃林森来说，过去和现实的交织表现出不列颠哥伦比亚省 的家族历史和环境危机的融合，而尼根（Nygen）也以新英格兰景观为坐标来思考家族身份 。德布·亚干（Deb Achak）的《我口中的太阳》通过视觉隐喻（人和风景），传递出世间一切都是通过宇宙能量场连接的观念，这一点是我们需要多加注意的。
还有几位艺术家向我们展现了如何在风景中蕴藏情绪：德比·阿洛克（Debe Arlook）的《可见的隐藏物》运用西南部的自然景观来表现她通过冥想练习以应对人生中动荡时期的压力。泽格·J-F ·莱维的《2900 英里与其他摇曳的仙人掌》在沙漠中记录了他认为父亲最终死亡的预兆。崔高成（Goseong Choi）的《触碰黑影》展现了他沉浸在自然界中时找到的心灵慰藉，并探寻了对失去和生命脆弱性的清晰认知。米兰达·施密茨（Miranda Schmitz）的《黑暗浪潮》通过描绘黑暗的风景来倾诉自杀和悲伤的黯然。
自然灾害是艺术家喜欢探索的主题，因为创作过程可能对缓解创作者焦虑有所帮助。詹妮弗·肖（Jennifer Shaw）的《洪灾之州》展现了她对家乡路易斯安那州降雨量增加、潮汐上升和洪水的恐惧。莎拉·斯克斯（Sara Silks）的《星火燎原》重塑了堪萨斯草原预先设定的燃烧图像，以此帮助她自己对抗自然环境处于崩溃边缘的绝望。高杉纪子（ Noriko Takasugi）的《产灵》通过展示人们如何重建社区——通过重新与土地联系、尊重传统神灵的角色以及继续执行古老的产灵文化传统，对福岛灾难的后果进行了叙述。史蒂芬·彼得拉内克（Stefan Petranek） 的作品《未来破灭》与观众建立起一个关于令人震惊的气候科学数据的对话，通过将气候科学数据与人类关心的环境联系起来，促使人们对快速变化的自环境然进行思考。巴里·安德伍德（Barry Underwood）的发光画面《场景》充满了光线、色彩和几何形状，旨在促使观众思考人类如何始终如一地操纵场景以满足我们的需求。
《人与自然》 还展现了更多与自然世界和平共处的作品：阿曼达·玛珊德（Amanda Marchand）的抽象拼贴系列《世界因你而惊奇：21 世纪鸟类、蕨类植物和野花野外指南》使用了流明技术，还有物种野外指南，为濒危动植物种提供了参考。
无独有偶，阿曼达·廷克（Amanda Tinker）的《小动物》使用视图相机构建出对自然界的疏远体验——鸟类、蝴蝶和树枝，这些体验成为与自然本身脱节的沉思对象。阿德里安·修斯 Adriene Hughes《树的秘密生活》使用红外线胶片和刺绣来强调树木之间的无声交流——通过生化和电信号——也许是相互警告即将发生的森林火灾。梅格·鲁索斯（Meg Roussos）的《伪装之夜》系列作品展现了徘徊在白天和黑夜之间的怪异单轨景观。梅格镜头下的空旷道路展示了人类的存在对自然界的影响。霍莉·林顿（Holly Lynton） 的作品《赤手空拳》致力于展示一个坚韧的社区。尽管技术进步和农业企业发展，该社区仍然选择手工劳作，并仍然与农村环境亲近。
这些摄影艺术家捕捉并构建风景，以此表达背后所蕴藏的沉重的情感隐喻，突出人类发展与未受破坏的风景之间剑拔弩张的关系，并警告我们对自然界的贪婪蚕食已造成的可怕影响。但往好处想：也许树木真的可以相互交谈；沙漠可以提供救赎；土狼仍然在夜间狂奔；人类与蜜蜂将继续友好共存。尽管自然灾害频发，爱马敬马的古老文化传统依然将延续数百年。所有这些摄影故事都探索了人与自然的复杂关系，但未给出一个明确的结论，我们要承认人类可以重塑自己在世界的位置，我们必须自己决定如何度过难关。
